丹青增新色 梅花自馨香 李增梅与胶南年画的传承华章

　　“2018年，我在泊里大集看到老百姓农闲时赶集的热闹场景，十分激动，因此创作了‘泊里大集’系列作品。凭着对乡村的热爱，我的团队创作的农民画作品多次在全国平台展出。”深耕胶南年画近四十载的李增梅告诉记者。2024年末，“胶南年画”入选山东省非物质文化遗产名录，在这项古老民间艺术重焕生机的背后，李增梅以画笔为犁，让胶南年画这朵民间艺术之花绽放出灼灼的时代华彩。

　　李增梅的艺术种子深植乡土：儿时父亲用火柴皮蘸颜料绘窗花的启蒙、家中写春联的墨香、乡邻土墙上的年画故事，共同滋养了她的艺术萌芽。物质匮乏的年代，墙壁与废弃备课本成为她涂抹梦想的画布。

　　胶南年画历史源远流长，可追溯至龙山文化的陶器纹饰，历经各朝各类民间工艺美术滋养。在时代浪潮中，胶南年画不断蜕变。20世纪50年代国家新年画运动为它注入蓬勃动力，1977年后，杨文德、陈明等老师通过培训班推动擦笔年画盛行，让胶南年画真正走进千家万户。李增梅的艺术之路与其蓬勃发展期交汇。1989年，她抓住胶南县文化馆年画培训班机遇，在杨文德、陈明等老师“画熟悉生活”“自由表达”理念引导下，成功转型技法，迸发创作力。《渔家乐》《浇园》等源自生活的作品于1991年远赴四国展出。

　　李增梅的突破始于对土地的深情。一次秋日归途，杨树叶的色彩交响震撼了她，催生代表作《金秋》。她大胆将年画的饱满构图、强烈色彩与传统国画的意境、布白相融合。2010年，《金秋》斩获中国美协全国农民绘画展最高奖并被浙江美术馆收藏，标志着她探索出独特艺术语言。2014年，她赴京深造，在王冠军老师启发下，有意识熔铸年画与国画精髓，作品《家园》在“翰墨齐鲁”全国中国画展再获最高奖。

　　个人成就斐然，李增梅更心系传承。2017年，她无偿担任导师举办培训班，倾囊相授在北京所学，短期内培养出一批在全国大展获奖的创作者。同年成立的“李增梅艺术工作室”成为传承枢纽。她系统开展公益教学、高研班、学术研讨，组织壁画研修班引入敦煌艺术，策划肖像展梳理文脉。工作室于2020年授牌为“胶南年画传习所”，2022年挂牌“青岛美协农民画艺委会——李增梅工作室”，影响力超越地域。

　　李增梅以画笔深情摹写故土，更以师者之心构筑传承体系。从农家窗旁的涂鸦到乡村文化的星光，她的艺术人生印证：唯有将个体创造深植民间沃土，将艺术传承视为世代使命，古老传统才能在时代中绽放永恒生命力。正如其名中之“梅”，在民间艺术的沃土中经霜弥坚，以芬芳装点胶南年画的春天，并将馨香送往更辽阔的天地。

　　青岛晚报/观海新闻/掌上青岛记者 高静文