《文化产业导刊》2020第1期
《传统文化在定格动画中的应用研究》
作者：董洪哲 华东师范大学传播学院
摘 要：中国拥有 5000 多年的历史，沉淀了种类繁多的传统文化艺术形式和众多民间人物故事。定格动画作为文化传播形式之一，如何将文化元素与动画创作进行融合，这是本文重点研究的内容，因此笔者重点分析了传统文化民间人物在定格动画的应用现状以及价值，结合定格动画片《海上纺织之路？黄道婆》对传统文化民间人物在定格动画中的运用进行了实践性研究。
关键词：艺术创作；定格动画；传统文化；民间人物
一、定格动画概述
（一）定格动画的诞生
在20 世纪美国，动画家詹姆斯· 斯图尔特·布莱克顿巧妙利用了视觉暂留原理，构造了连续运用的假象， 创造出第一部定格动画短片《一些滑稽面孔的幽默姿态》。其采用了逐格拍摄的方法，将拍摄的图片最后连续播放，形成了人物在空间和位置变化的效果。
（二）定格动画的特性
定格动画是综合了绘画、音乐、摄影摄像、电影等艺术，衍生出的一种新的艺术表现形式。动画家通常利用人眼视觉暂留原理，采用逐格拍摄的方式，根据导演设计的播放顺序和播放速度，将拍摄的画面连续播放给观众创造一种连续运动的假象。人眼视觉暂留原理是根据人眼视网膜较慢的反应速度造成，当人眼看到一张图片突然消失，其图片还继续停留在视网膜二十四分之一秒时间，随后出现的第二张照片突然消失，以此类推，达到了一种画面连续运动的效果。在我国历史记载上，走马灯（图 2）同样也是运用了这个原理。
随着定格动画的发展，观众审美需求的提高，在人眼视觉暂留原理、逐格拍摄的基础上，如何实现中国传统文化传播，唤起观众的审美欲望， 或许定格动画会为这个问题提供一个崭新的思路和方法。
图 1 《一些滑稽面孔的幽默姿态》
图 2 走马灯
二、传统文化在定格动画的应用现状
随着传统文化的发展，许多艺术家将传统文化融入到动画创作中， 出现了一大批制作精良的折纸定格动画、剪纸定格动画等作品，为推动动画的发展贡献了力量。为了更好地传承和发扬传统文化，创作者们通过精细的前期调研，深入了解传统文化元素，在尊崇和遵循传统文化的基础上， 运用人眼视觉暂留原理，采用摄像机的逐格拍摄方式进行艺术创作，最后在计算机剪辑系统中按照前期策划好的顺序和速度进行播放，创作出一部完整的传统动画艺术作品。
近年来，随着国家大力弘扬和培育中华民族传统文化，一大批优秀传统文化被挖掘，如何将这些“未开发”的传统文化元素融入到动画创作中，是我们艺术创作者需要思考的新问题。我们中华民族传统文化种类繁多，将这些元素与定格动画艺术形式进行融合，可以实现传统文化的民族美与定格动画的形式美统一，形成新的审美体验。传统文化元素的动画作品，核心和灵魂还是文化内容的本身，定格动画这一艺术形式只是为内容服务，然而当今的一些定格动画作品只关注形式，却忽略了最重要的作品的核心棗传统文化，一大批作品只是借助了剪纸、木偶、折纸等传统文化形式，作品的核心内容却与传统文化内容没有任何联系，导致出现“形式大于内容”的动画作品，创作出“披着传统文化衣服”的空洞作品。
除此之外，创作者大多关注中华传统文化的形式，却忽略了一大批创造中华传统文化、具有中华传统文化特色的典型民间人物，用定格动画形式表现这些典型民间人物的定格动画艺术作品更少之又少。中华传统文化的发扬，需要艺术家们通过定格动画等一些艺术形式进行艺术创作，更需要的是在汲取中华传统文化故事基础上，在动画创作过程中将文化故事内涵与艺术形式进行创新融合，将传统文化民间人物定格动画艺术作品推向新的高度。
三、传统文化在定格动画的应用价值
（一）传统文化的传播需要定格动画新形式
随着大众媒体对于传统文化的关注度持续提高，涌现出大量的传统文化的艺术作品，如何真正地实现传播和发扬中国传统优秀文化，如何抓住观众的眼球，吸引消费者，实现传播效果的最大化，这些都是需要我们值得探索的问题。当今社会节奏的加快， 观众更加偏向于强烈的感官刺激的动画艺术作品，生动有趣，颇具视觉冲击力的定格动画形式不失为一种有效传播中华优秀传统文化的艺术表现形式，将传统文化元素融入到定格动画艺术创作中，从人物造型、场景搭建、艺术手法等方面体现中国传统文化。
（二）传统文化为定格动画艺术创作提供素材
中国拥有着五千多年来的文化历史，积累了剪纸、雕刻、绘画等种类繁多的传统文化形式以及黄道婆（图5）、孟姜女（图 6）等众多具有传统文化特色的民间人物，为动画创作者们提供了很好的内容素材，基于这些素材制作出具有中国特色的定格动画艺术作品，每一个人物背后的故事都可以创作出一部优秀的动画艺术作品，更好地传播和科普中华传统文化， 扩大定格动画的影响力，推动着动画创作的发展。
图 5 黄道婆
图 6 孟姜女
1892 年，法国人埃米尔 ·雷诺公开放映的“影戏”，标志着动画的诞生。动画艺术经过 100 多年的发展，其独特的魅力深受着观众的喜爱， 定格动画作为动画艺术体系的一大分支，在引导观众进行文化消费上具有重要的地位。由于世界各地的民族、地理环境不同，造就了文化的差异性， 中国的定格动画要想获得多方面的效益，就需要结合中华民族特色文化， 在差异性的基础上，吸纳地域特色、民族文化，以融合创新的态度开创中国特色的定格动画片种，在认知上引起观众的共鸣，进而为定格动画走向世界的舞台提供助力。
四、定格动画片《海上纺织之路·黄道婆》对传统文化的表达
《海上纺织之路·黄道婆》是一部讲述了上海民间人物黄道婆对纺织业贡献的定格动画作品。笔者将从内容和形式两个方面对《海上纺织之路·黄道婆》中的传统文化民间人物元素进行解析。
（一）多元化的内容
《海上纺织之路·黄道婆》内容主要讲述了宋末元初上海民间人物黄道婆出身贫苦，年少受到封建家庭压迫流落到海南岛崖州，从海南黎族人民那里学会纺织技术，怀念故乡的她，元朝元贞年间从崖州返回故乡乌泥泾，毫无保留地将纺织技术传授给家乡的妇女们，同时又在黎族纺织技术上，精细改良了棉纺织技术，发明了去籽搅车，弹棉椎弓，三锭脚踏纺纱车这一套赶、弹、纺、织的工具。
在这部定格动画作品中，很多细节体现着传统文化民间人物的故事主题。首先在人物选择方面，黄道婆作为具有中华传统文化特色的典型民间人物，为我国纺织业的发展做出了巨大的贡献。其次，在道具细节设置方面，作品在地图上着重标注了上海和海南两个位置，运用故事的原型棗 小船（图 7）这一交通工具，把两个地点串联起来。此外，在情节设置方面，作品采用三大部分：棉花去籽、改良纺织技术、纺织印染，这也是完整的棉纺制作流程。在这三大情节部分中，作品着重描述了第二部分- 改良纺织技术，也就是黄道婆发明的一套赶、弹、纺、织的工具：去籽搅车， 弹棉椎弓，三锭脚踏纺纱车，在这一部分作品采用细线和不同大小的纽扣（图 8），生动形象地描写了黄道婆在改良纺织技术的重要贡献。
因此，在《海上纺织之路·黄道婆》这部定格动画作品中，通过黄道婆典型民间人物、两个地点的标注、三大情节部分的设置，在内容上对具有传统文化特色的民间人物主题进行表达，真实而又生动地描述了黄道婆这一生的功绩。
（二）精细化的细节和形式
在这部定格动画中，很多精细化细节处理为文化传播奠定了基础。如在材料制作形式方面，人物主角黄道婆运用了还原真实类的方式，采用软陶（图 9）的工艺加工制作出卡通版的黄道婆这一形象。在其它材料使用方面，制作地图的材料采用一张棉纺布（图 10）、船只采用木块进行拼接、棉花去籽采用真实的棉花等等，动画创作者都竭心尽力地运用生活中的实物去还原真实，提高作品的质感，增加视觉冲击力，引导受众从真实出发， 进入主题。
图 10 棉纺布地图
在影片审美形式方面，作品在时空自由、视听结合以及逼真性三个方面给观众以一种新鲜的审美体验解读黄道婆这一个民间人物。在时空自由度上，作品打乱真实故事先后发生的顺序，巧妙地在 1 分多钟时间内讲述黄道婆一生对纺织业的功勋这一故事情节。在视听融合方面，三个不同的画面场景，采用了不同的背景音乐，同时在棉花去籽这一场景中，当棉籽打掉消失的时候，配有特殊的音效， 通过音乐和画面的高度融合，打造作品的立体感。在整部作品中，不管是从材料选择、人物制作还是灯光、画面、音效，都是艺术创作者对用“新”、用“心”制作的体现。
五、总结
随着定格动画艺术的发展，只有创造出具有中国文化符号的艺术作品，才能让传统文化走向世界的舞台。在未来，如何将中华传统文化元素融合到定格动画艺术创作中，形成具有独特的审美艺术形式，这将是艺术创作者值得探索的问题。艺术创作者只要注重本土传统文化，运用适当的技术，保持艺术形式和内容主题的高度统一，中国的定格动画就必将走向一条良好的轨道。
